缺少烛台的案例

时间:2017-05-01 02:17:06166网络整理admin

<p>上个月在大都会会议上,每个人都可能已经受够了大量的“托斯卡”丑闻 - 最后一分钟的点火和骚扰,新旧导演之间的针锋相对,与妓女和特技跳投的有趣生意,以及当然,嘘声 - 但我想补充几个杂项的最后想法首先,让记录显示虽然大部分的评论倾向于负面包括-Luc Bondy的Puccini经典的演出确实有它的拥护者Opera Chic,米兰的神秘博客,也许是巴尔的摩太阳报对邦迪的方法蒂姆史密斯提出的最全面的辩护,也批准詹姆斯乔登,在他的Parterre博客和纽约邮报写作,他们自己远离生产和来自其袭击者,纽约观察家犀利的新歌剧评论家Zachary Woolfe进行了类似的演习</p><p>讨论的活力显示了目前歌剧中有多少生命没有美国艺术观众更多otly搞的沸沸扬扬过后,纽约公共图书馆的NYPL活系列的导演保罗·霍尔登格雷伯,举行了邦迪公众热烈的交谈,他的可敬的同事帕特里​​斯·切罗(其生产雅纳切克提出的“从死者的家”打开在美国大都会11月12日),美国导演巴特利特谢尔和大卫的总经理Opera Chic,Parterre和时代的Peter Gelb都提供报道;你可以在NYPL网站观看视频或听录音带,不可避免地会出现失踪烛台的主题</p><p>当托斯卡在第二幕结束时杀死斯卡皮亚时,她根据舞台指示制定了一个围绕他尸体的小仪式, Puccini在他的身边放置了两个烛台,胸前有一个十字架,Puccini写了一个扩展的管弦乐序曲 - 三十个酒吧,节奏缓慢 - 伴随着这些姿势和女主角Bondy的其他扫荡活动省略了蜡烛,而是让Tosca在舞台上犹豫不决就我所知,他对这一刻的处理使观众反对制作;第一次中场休息后的喋喋不休大部分都是积极的,但并不热情,所以“我不知道'托斯卡'就像纽约的圣经一样,”邦迪在NYPL说道这是一个有趣的路线,但误导是的,美国大会观众无疑是一个触摸比一个更保守的,也就是说,斯图加特然而,一些非常规的作品也水涨船高了很好的位置:有安东尼·明格拉的多热情“蝴蝶夫人”的“非暴力抵抗”,为后来罗伯特·威尔逊的“罗恩格林”的化身(首次亮相的主要嘘音乐会之际)马克拉莫斯1998年在纽约市歌剧院演出的“托斯卡”,也放弃了烛台并及时推动了剧情,未能引起任何丑闻当然,一些歌剧演员可能会仅仅缺少习惯性的道具就会感到愤怒,但对于大多数人来说,主要的问题是替代行动没有多大意义邦迪后来在会议中回到蜡烛sation:“我告诉你Puccini与Sarah Bernhardt(维多利亚·萨杜1887年的戏剧'La Tosca',歌剧所基于的歌曲的明星)的表演的问题,她在舞台上发明了这个......并且他在得分你可以想象这不是作曲家的一个非常原始的发明它是莎拉伯恩哈特的重复,人们不知道这个“事实上,从第一天晚上伯恩哈特的表演中出现蜡烛和十字架的例行程序这是该剧的出版版本的舞台方向,正如Susan Vandiver Nicassio的书“Tosca's Rome”所翻译的那样:她开始离开,注意到点燃的蜡烛,去熄灭它们,然后更好地思考,点蜡烛每只手慢慢地将她左手拿着的那个放在Scarpia的左手上;她从身体前面经过,把她转回到观众面前,另一只手放在右手边环顾四周向门口移动,她看到了十字架在prie-dieu上移开它,她把它带到了底座上</p><p>她向观众展示了基督的头,她在Scarpia面前跪下,将十字架放在他的胸前</p><p>此时,在Floria城堡的第三个鼓槌上升,然后走到舞台后面的门,拉动螺栓并打开它前厅是黑暗的她听着,抬起头,然后,非常谨慎地穿过门,她消失了这是当时的丑闻 当“La Tosca”来到纽约时,Fanny Davenport处于领先地位,蜡烛业务被谴责为亵渎神灵,根据Nicassio的说法,它必须被取出它在本报告编写时仍然存在</p><p>剧院:“当curtain desce desce desce picture picture picture picture calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm calm罗马天主教仪式的蜡烛和十字架,观众的被压抑的感觉每晚都在响亮的掌声中爆发出来“Puccini非常认真地对待这一刻</p><p>因为在第一幕结尾的黑暗的Te Deum序列中,他转向宗教仪式反对暴露其矛盾(William Berger在他的书“Puccini Without Recuses”中)对这一主题进行了敏锐的描述.Sardou的舞台方向精确地设定了以下是来自伟大的Callas / Gobbi / di Stefano唱片的摘录g,由Victor de Sabata执导La Scala管弦乐队(EMI 56304,经EMI经典的许可)乐团三次演奏三个和弦的序列 - B-flat专业,A-flat专业,E-minor-echo,in a整个歌剧中听到的斯卡皮亚的标志性和声第一组和弦是左边的蜡烛,第二组是右边的蜡烛,第三组是和平的(渐渐减速),用于十字架然后是一个令人毛骨悚然的E小调和弦,伴随着遥远的鼓声,以标记来自城堡的噪音两个柔和的E-minor和弦随风而来,在得分中点状变化最后,可怕的退出,在冰冷的F中-sharp minor正如我在评论中所说的那样,如果你要抛弃Bernhardt的惯例,你需要找到一个有价值的替代品Nikolaus Lehnhoff在1998年的荷兰歌剧院“Tosca”中与Catherine Malfitano一起完成了这一壮举</p><p> ,Bryn Terfel和Richard Margison(你可以在Decca DVD上,Riccardo Chailly指挥Concertgebouw Orchestra)这不是一个保守的事情:涡轮螺旋桨建立了一个工业氛围,服装有一个独特的S&M组件,并且大部分通常的行动被抛弃,包括整个第一幕的Te Deum游行(Scarpia独自在舞台上)在第二幕中,Lehnhoff通过在Scarpia的桌子上放置两个大烛台然后不使用它们来实际诱饵观众相反,该行为的结束变成了诱捕的戏剧:Tosca试图逃跑,却发现门被密封关闭她卷起来,抓着一把手枪最后,她靠在墙上,一扇秘密的侧门打开了一道光束落在她身上,强调了长老的E-小调和弦她找回了她的外套并且绊倒在这里,一位导演正在密切关注音乐,即使他广泛修改了剧情A旁注:我怀疑“Tosca”中的这段经文在Gustav Mahler上留下了他的印记</p><p>在1903年3月的歌剧中,并且声称自己很讨厌“现在每个鞋匠的学徒都是天才的协调者”,他在写给阿尔玛的一封信中说,那年夏天,他开始制作他的第六交响曲,他的首演于1906年在埃森举行</p><p>这是交响乐的着名震撼结局(与约翰巴比罗利指挥新爱乐乐团,EMI 65285):这不是一个开放式关闭的创造性借用案例,但相似之处是惊人的,那么为什么这个行为不会以E结尾未成年人,在马勒的死亡淡出中</p><p>为什么这个突然,奇怪,几乎任意的移动到F-sharp小调</p><p>由Nicassio,Deborah Burton编辑的另一部“Tosca's Prism”,以及出色的名字Agostino Ziino,提供了两个可能的答案Burton,在一篇题为“'Tosca'Act II和F-sharp的秘密身份的文章中, “暗示Puccini本质上是将行为重新开始,以F-sharp,E和D的开场姿态</p><p>这种隐藏的对称性是Puccini作为作曲家阿尔弗雷多·曼德利的典型工艺,在另一篇文章中解决了F的关系 - 对于前面提到的三个葬礼和弦的影响很小如上所述,他们回顾了斯卡皮亚的无耻座右铭:根据曼德利的说法,评论家费德勒·德阿米科是第一个注意到第二幕最后一栏中有趣的和声特点的人当Puccini将第三个和弦从大调改为小调并跟随F-sharp小调时,他创造了一系列相互排斥的四个三和弦,没有共同的音符 他们拼出了鼓声,请 - 一个十二音的排:当“托斯卡”首映时,阿诺德勋伯格仍在写晚期浪漫的音调音乐;十二音系统将不会再公布二十年所以这个Puccinian dodecaphony的例子可能会被视为一次奇怪的事故但我不知道和弦是如此精心放置,如此精心上演他们说明了Tosca-的某些行为 - F-sharp未成年人是Scarpia写出安全行为的关键,Tosca现在隐藏在她的怀里 - 但是他们也让人感觉墙壁在她身上闭上了</p><p>在死亡中,Scarpia占据了更多的谐波空间,离开只有一小段音符可以让Lehnhoff的演出在这方面非常有洞察力而Bondy选择让Tosca在沙发上扇动自己似乎对音乐漠不关心,几乎是对它的蔑视我会加入一些想法为什么美国人可能会把“托斯卡”比许多欧洲人更认真一点 - 与大都会的仪式有关,卡拉斯的标志性地位和她对歌剧的录音,以及相当卑鄙的地位o美国流行文化中的佩拉,